samedi 17 septembre 2016

Genestealer Patriarch Dhétritüss


Bonjour à tous, ce WE, c'est au tour de Dhétritüss, Patriarche du culte genestealer de sortir de l'ombre.

Une fois n'est pas coutume, je commence par remercier Max pour la couv'. Cette vision du Patriarche au dessus des Aberrants m'a immédiatement rappelé le roman l’Échiquier du Mal où les méchants peuvent contrôler votre corps par la pensée. Un "must read" pour les fans de thrillers sombres situés à la fin du XXème siècle. 

Pour commencer, voici un petit 360° en photo pour le découvrir. 








Les pointes de l'épine dorsale et les griffes sont peintes en Gris allemand PA air, puis éclairci au Gris clair PA, lui même éclairci au Bleached Bone citadel. J'obtiens ainsi un noir un peu plus chaud que s'il avait été éclairci au blanc comme pour les griffes des pieds.



Pour la peinture, je suis resté très simple sur les couleurs, en accentuant juste le contraste entre la carapace et le reste de la chitine. Le choix de la tête rose pâle est là pour rappeler la couleur des futurs cultistes de troisième et quatrième génération. C'est aussi une façon d'avoir un contraste fort sur deux éléments essentiel de la figurine que sont le cerveau et le visage.


Malgré sa taille, cette fig est un plaisir à peindre, avec des volumes bien marqués. Bon l'inconvénient des stealers comme des tyty en général, c'est qu'il y deux fois plus de bras à peindre... Et en parlant de bras, je vous recommande de peindre la main posée sur le cerveau à part. C'est à la fois plus simple pour peindre le cerveau, et également l'intérieur de la main, tout en laissant le corps plus accessible.
 

Le bleu général de toute ma future armée est réalisée comme suit:
base de Teclis Blue (cotế gauche de la carapace sur l'image ci-dessus), puis lavis d'Asurmen Blue (côté droit). Je reprends toutes les lignes en Teclis blue pour les faire ressortir puis passe une seconde couche d'Asurmen blue. J'assombris encore les creux par un lavis bleu, puis noir. J'éclaircis ensuite avec du Ice blue, puis du Ice blue + blanc et enfin, je pose des pointes de lumière en blanc pur qui donne un aspect lumineux comme sur la chitine d'un insecte.


Pour la carapace, j'ai ajouté les mêmes éclaircissements qu'ailleurs, mais entre chaque éclaircissement, j'ai ajouté des glacis de noir d'abord sur toute la surface, puis seulement dans les creux, puis enfin d'Asurmen Blue seul entre le dernier éclaircissement d'Ice Blue et d'Ice Blue+blanc. Les nuances sont apportées par des jus de Hawk turquoise et de violet ça et là. Enfin, les espèces de soufflets sont peints en Hawk turquoise, sur lesquels je passe un premier jus d'Asurmen Blue, puis de noir, pour reprendre les éclaircissement en Hawk Turquoise, puis Hawk Turquoise + blanc et enfin des pointes de blanc pur.


Pour le socle, comme je tâtonnais un peu moins, j'ai fait plus de photos.


Dans l'ordre, base de Gun metal PA, puis Runelord Brass (Ci-dessous). Cette dernière couleur est juste catastrophique en terme de pouvoir couvrant.



Suivit de Dwarf bronze, guère meilleure que la précédente couleur.


Je reprends ensuite tout au lavis Stong Tone Army Painter en 2-3 passage. Bien laisser sécher entre chaque couche, et insister sur la partie inférieure du tuyau. Puis la même chose avec du Dark Tone AP. Je reprends ensuite quelques détails avec du Gun Metal PA puis du Chainmail (ci-dessous).



Je passe un premier jus de Dark Angel Green (ci-dessus) autour des gros rivets. Comme c'est une vielle référence, un vers très foncé fera l'affaire. Je passe ensuite un jus de Mihilakh Oxide, puis éventuellement du blanc pur.



Je passe dans les creux du Typhus Corrosion sur la partie en acier. Ce pot est top et apporte juste le grain et la profondeur qu'il faut pour de la rouille. Je réhausse par endroit avec du orange, soit en léger brossage quand la texture est suffisante, soit en jus pour les coulures de rouilles. 


J'attaque la fin avec les crânes. Une première couche de base en Zandri Dust suivi d'un jus de Strong Tone AP. Je reprends la teinte de base à laquelle j'ajoute de plus en plus de Bleached Bone puis de blanc pour finir sur les arrêtes par du blanc pur. 



Les toiles d'araignées sont basées en Space Wolf Grey, puis éclaircies au blanc, réassombries au strong tone pour donner un effet de poussière pour être à nouveau éclairci au blanc sur les arêtes. 


Une fois le socle sous-couché, je peins toute la surface en gris Codex (gris moyen), que j’éclaircis avec un gris clair puis un ajout de blanc sur la circonférence. Cette transition ajoute un joli contraste (je trouve) pour le reste. Après le collage du patriarche sur son socle, j'assure la jonction avec du sable FX009 de chez Prince August et quelques cailloux un peu plus gros collés à la colle à bois. Le traitement final consiste à reprendre les étape du béton gris ci-dessus. Des éraflures sont réalisées en gris clair, avec des points blancs aux intersections des fissures. Deux ou trois jus de Strong et Dark Tone ajoute de la profondeur autour des accumulations de cailloux et du tuyau. Enfin j'éclaircis avec des brossages à sec de blanc sur les reliefs. Quelques gouttes de Smoke Tamiya X19 simule des tâches d'huile, et une petite goutte de X27 montre une goutte de sang qui s'est étalée.
 


Voilà, j'espère que ces quelques images vous auront apportées des infos, si des choses ne sont pas claires, n'hésitez pas à poser des questions. 

A suivre...

jeudi 15 septembre 2016

European Open Day



Salut à vous!

Un petit message pour vous dire que je représenterai l'équipe de designers Citadel à l'Open Day européen qui se tiendra à Amsterdam le 1er Octobre.

Vous me trouverez dans la zone Studio, n'hésiter pas à passer dire bonjour, montrer vos figurines, tailler la bavette... avec plaisir ;-)
(J'aurai mon armée AoS)

Sauf contre-ordre de dernière minute, je devrais faire un mini-séminaire sur le design du Maw-Krusha, en compagnie du talentueux Max Faleij qui vous parlera du processus de peinture de ce monstre.



On se voit dans 15 jours!


Hi guyz,

just to let you know I will be at the European Open Day in Amsterdam the 1st of October, as a representant of the Citadel design team.
You will find me in the Studio area, feel free to pop around for a chat, showing your miniatures or have a look at my AoS army.

Unless we change or plans last minute, I will be running a demo-pod/seminar about designing the Maw-Krusha, and the talented Max Faleij will join me to talk about the painting of that beast.

See you in two weeks then!







vendredi 9 septembre 2016

Warplock Jezzails



Salut salut!

Voici une nouvelle unité peinte juste avant les vacances. Après le Doombull fini un poil en avance, je me suis dit que j'aurais le temps de claquer 3 petits Jezzails.

J'avais fait une conversion test il y a quelques semaines, basée sur une Vermine de Choc, avec des bras de Skitarii et un backpack de Stormfiend:


J'ai donc décliné le principe sur deux autres figurines, en prenant soin de faire un chef, juste pour la classe XD



Les voilà donc après peinture:


C'est ni plus ni moins que les mêmes teintes utilisées sur les autres Skavens de l'armée.


J'ai pas mal tâtonné sur la peinture des tuyaux. Le vert n'a pas été un problème, mais le gris était tout d'abord d'une couleur jaunasse (façon gaz moutarde), mais ça allait pas alors je les ai fait turquoise sombre comme certains câbles sur mes Stormfiends, mais là encore la proximité du vert flash faisait que ça jurait. J'ai donc opté pour une couleur plus neutre.


J'ai aussi grandement simplifié la peinture de la malepierre, n'ayant jamais été bien convaincu par ma technique dont je trouvait le rendu trop fouillis. Sur une base de blanc, j'ai donc passé deux couches de pigments Forged Monkey mélngés à du vernis brillant. Basta.
Je pense que les plus gros morceaux auront besoin d'un traitement plus poussé, mais pour les petits bouts c'est nickel.


Voilà, je n'exclue pas d'en rajouter 3 de plus, mais c'est assez cher en points donc ce sera pour des batailles en plus gros format.
Par contre, un truc qui me branche c'est de faire d'autres spécialistes sur le même principe (Ratling gun!!!!)

Et comme là encore, j'avais un jour d'avance (Jezzails finis le jeudi, départ pour les vacances et le cloze le samedi), j'ai couru au Warhammer World pour m'acheter un jeu de portes de Royaume, dans le but d'en peindre une vite-fait bien fait aux couleurs de la table de Cagn:


Beaucoup de scénarios nécessitent une porte de Royaume, je me suis dit que ce serait cool d'en avoir une, que je laisserais à mon compère ;-)
Et puis ce décors est tellement classe...

A suivre: des photos de nos multiples affrontements dans le Royaume de Ghur!



samedi 3 septembre 2016

Dhétritüss Genestealer Cult: The brothers Aberrant


Bonjour à tous, cette semaine, je vous présente les premières figurines de ma nouvelle armée, un Culte Genestealer. Un peu dans la continuité de mes Pandemonium Genesis, cette armée sera constituée principalement de mutants
qui hantent les tréfonds d'une ruche.


Ma première unité est une bande de Brothers Aberrant issus de la boîte Deathwatch Overkill. Si l'on revient rapidement sur les figurines, on notera l'ingéniosité qui permet avec 2 corps et 2 paires de bras de faire 4 figurines. L'inclinaison des bustes permettent de modifier suffisamment la pose pour les différencier. Seul regret, les têtes sont très similaires avec une langue pendante.




D'une manière générale, je voulais une peinture assez flashie pour contraster avec des socles beaucoup plus sombres qui ancreraient les personnages dans un univers d'égoûts, de mines et des tréfonds d'une ruche. 


 Après ces vues d'ensembles, voici un petit tour figurine par figurine pour apprécier les détails.


Ma première fig m'a permis de tester le mélange des couleurs chairs et les zones mutées bleues. Sur celle-ci, il y avait un peu plus de zones violacées. C'est aussi un premier test de peinture de boue/égout. Un petit tuto sur les socles se situe à la fin de cette article.

 

 

 
 

Comme très souvent, je fais en sorte quand des doublons de figurines existent de les modifier un peu. Sur les bras avec la pioche, je trouvais que l'inclinaison des bras ne suffisait pas à modifier la posture, contrairement aux bras avec la masse. De plus des petits détails comme la main avec le crâne sont tout de suite identifiables. Pour cette fig, j'ai donc d'abord remplacer la serre avec crâne par une serre vide des hybrides de 1er génération. Ensuite, j'ai ré-orienté la main avec la pioche. La modification est facilitée par la présence du bracelet métallique. J'ai ensuite enlevé la langue et re-sculpté légèrement les dents. Puis j'ai changé l'orientation de la tête. Cette modif nécessite un peu de resculpture au niveau du collier métallique. Je suis plutôt satisfait du résultat qui ne dénature pas la fig de base.



Revenons maintenant un peu plus en détails sur les socles. Qui dit nouvelle armée, dit la possibilité de changer complètement l'aspect des socles. Jusqu'à maintenant, tous mes socles étaient typés désert. La raison est simple, mes Spaces Marines avec socles désertiques devaient pouvoir s'allier avec mon culte mechanicus. Après, ce même mechanicus pouvait aussi rejoindre le camp du chaos de par sa peinture peu conventionnelle. Je devais donc pouvoir les allier avec mes Pandemonium Genesis, donc là encore, il fallait des socles désertiques. En réfléchissant aux cultistes genestealer, la seule armée avec laquelle je les voyais s'allier était les tyrannides, qui eux ne s'allient avec personne d'autre, encore moins dans mes armées déjà acquises. Cette armée serait donc une rupture en terme de continuité de socles.


Comme tous bons cultes commencent souvent dans l'ombre, je voulais les ancrer dans un décors et nauséabond. J'imagine des tunnels en béton ou de roche, avec des égouts et des salles où l'on trouve un fourmillement d'ouvrier. Je voulais des tâches de graisses, des symboles d'usines, des marquages de zones peintes. Il fallait aussi des conduites de déchets qui apporteraient l'égout et les couleurs, sans oublier les odeurs.
 

Après ce cahier des charges esthétiques (ou pas... ;P) passons au bricolage. 

-Mes premiers outils, c'est les papiers de verre de grains variables du 120 (grossier) au 400 voir 800 (fin et très fin). La finesse du grain utilisé dépend du rendu visé. Si c'est un béton, le 120 suffit. Il laisse une légère granularité sur le socle. On est bien sûr pas obligé de poncer à fond le socle, à vous de choisir la texture qui vous plaît. Pour une zone liquide, je ponce avec le papier le plus fin. Il faut que la surface soit parfaitement lisse. 

-Le scalpel est le second outil sur la liste. Il sert à tout, faire des éclats dans le socle, marquer une délimitation entre deux plaques de bétons. Pour cette dernière utilisation, il s'utilise avec un réglet métallique. On marque d'abord le socle avec deux ou trois passage avec la partie coupante. Ensuite, je passe deux ou trois avec la lame vers le haut pour élargir la fente. Enfin, pour l'élargir encore, je passe avec le scalpel de biais. Là encore, à vous de voir l'effet que vous voulez obtenir. Un limite fine ou plus large ou plus profonde? 

-Les limes sont là pour les finitions lorsque j'ajoute des trottoirs/bordures d'égout. Une fois les pièces collées, je les lime d'abord grossièrement puis plus finement en finissant au papier de verre lorsque la jonction se fait avec le bord du socle. 

-Le compas-cutter sert pour couper dans de la carte plastique des demi portions pour les trottoirs. C'est très pratique et précis. 

-La roulette à pointe sert à faire des rivets très rapidement avec un espacement régulier. C'est particulièrement efficace pour faire des décors de grande taille. 
 

Voici deux séries d'exemples de types de socles. Des socles bétons (ci-dessus) avec un ponçage grossier, des découpes, des bandes pour les marquages d'usines jaune et noir, et des rivets pour simuler un monte-charge en métal. La deuxième série est plus orientée vers les zones humides. Elles présentent des trottoirs ou des débris qui flottent. Il faut être très soigneux sur le collage des débris ou des bordures car il n'y a pas de trou entre l'eau et les objets. Poncer donc bien votre caisse afin qu'elle soit plane et lisse pour faciliter le collage. Un filet de colle sur le pourtour peut donner l'impression de l'effet de capillarité ou de mouillage de l'eau. Au final, les socles sont très épurés, autant par facilité que par goût.


Pour finir, voici un mini tuto de peinture sur une zone de boue. 


Deux points de latex sont placés là où sera collée la figurine. Le socle est ensuite sous-couché en noir.


Une première couche de Graveyard Earth (marron clair). Chaque couche sera posée sur une fine couche d'eau préalablement passée sur le socle. Cela permet d'obtenir un effet diffus ou de volute. Attention, chaque peinture ne réagit pas de la même façon. Tester donc vos pots avant sur des socles carrés par exemple...


On passe ensuite au snakebite leather (marron chaud) vers le centre et du beige sur les bords. Nota: pour les prochains, je débuterais par ce beige/vert en couche de base car son application n'est pas facile et fait facilement des auréoles!


On revient vers le centre du socle avec du marron sombre (terre brûlé), puis du marron avec du noir et enfin du noir pur (ci-dessous). Ici, j'ai tiré un peu les volutes de boues vers l'arrière pour suggérer un mouvement de la figurine qui sera là. L'effet final recherché est la remonté de matière épaisse et sombre comme lorsque vous vous baignez dans un étang ou une rivière vaseuse.



Voici ce que ça donne avec la figurine placée. Le socle sera finalisé par deux couches fines de vernis brillant une fois la figurine peinte. A suivre donc pour voir la fin de ce tuto! 


Voilà, j'espère que tout cela vous aura plu. Si vous avez des questions ou remarques, n'hésitez pas, je me ferais un plaisir de vous répondre! A suivre, les hybrides de génération 1 et 2.